7月7日，正值上海夏季音乐节之际，指挥家家长野健（Kent Nagano）带领汉堡国家爱乐乐团在上海交响音乐厅呈现了一场备受瞩目的音乐会。这场演出不仅是长野健与乐团合作的告别之作，而且也象征着他们与上海长达十年的约定。
长野健，他诞生于美国加利福尼亚州的伯克利，自小便沐浴在东西方文化的交融之中，自四岁起便开始学习钢琴，这一学习经历为他未来的音乐之路奠定了坚实的基石。
长野健在艺术道路上得到了多位指挥界泰斗的指导，包括小泽征尔和伯恩斯坦等人，他更是借助首届全美艺术天才大奖所提供的资金，对指挥艺术进行了深入的探索和研究。他的指挥手法别具一格，精准地掌握了作品的构造与逻辑，同时细腻地传达了情感，在歌剧与交响乐两个领域均获得了显著成就；他曾出任里昂国立歌剧院的音乐总监、柏林国家交响乐团的首席指挥等关键职务，现正担任加拿大蒙特利尔交响乐团的音乐总监。
汉堡国家爱乐乐团的渊源可追溯至17世纪，其最初形态为汉堡爱乐协会。自1934年融入国家歌剧院以来，乐团规模逐渐扩大，直至演变成今日之规模。
汉堡国家爱乐乐团以其独特的德奥风格和卓越的铜管演奏而著称，即便在竞争激烈的德国交响乐团中，也始终名列前茅。乐团成员来自世界17个国家，丰富的文化底蕴为“汉堡之声”增添了深厚的内涵。在长野健担任音乐总监的十年里，乐团不仅在德奥经典作品中追求卓越，还主动委托创作现代作品，成功实现了历史与当代的巧妙结合。
当夜的音乐盛宴中，节目单的安排颇具匠心。在演出伊始，德国著名作曲家约尔格·威德曼于2008年创作的作品《充满活力地》便悠扬响起。威德曼是德国当代音乐的杰出代表，他在创作中不仅勇于探索新颖的音乐表达方式，而且对德奥音乐传统有着深厚的根基。以“Con brio”为题，这一标题在贝多芬的作品中屡见不鲜，为这首作品确立了充满活力与激情的基调。
不久之后，特别邀请到的肖邦国际钢琴比赛金牌得主拉法尔·布雷查兹与乐团携手，共同演绎了莫扎特的《第二十四钢琴协奏曲》（KV 491）。这部作品是莫扎特为数不多的两首小调钢琴协奏曲之一，其情感充沛，忧伤之情绵延不绝。布雷查兹在捕捉细腻风格方面颇有造诣，他的演奏将为这部经典曲目注入独到的理解与诠释。
下半场，乐团献上了贝多芬的A大调第七交响曲（作品92）。此曲节奏激昂，洋溢着旺盛的生命力和炽热的情感，被誉为“酒神狂欢”，堪称贝多芬作品中的佼佼者。长野健对贝多芬的音乐有着独到的理解和深刻的洞察，他率领这支“纯血”乐团，将贝多芬音乐的灵魂与精神完美呈现，为听众带来了一场触动心弦的音乐盛宴。
长野健提到，这次演出既是他与乐队成员们的告别之旅，亦是崭新篇章的开启，他将在2026年9月正式担任西班牙国家交响乐团与合唱团的总监。他期望听众能在这场音乐会上领略汉堡的历史底蕴和未来之声，并深深体会“汉堡之声”的独特风采。
